Qué hacer cuando el segundo acto de mi novela gráfica se estanca?

[Victoria.G]

Llevo meses trabajando en una novela gráfica y, aunque el dibujo avanza, siento que la historia se me ha quedado estancada en un segundo acto eterno. Me da la impresión de que mis personajes están dando vueltas en círculos sin llegar nunca al meollo del conflicto que planteé al principio. No sé si forzar un giro brusco o simplemente dejar el proyecto reposar un tiempo, pero la verdad es que esta parada narrativa me está desmotivando mucho.

[AriaS]

Me pasa a veces que el conflicto se queda dormido cuando el día a día de los personajes se vuelve rutina. A veces la solución llega si miras pequeñas fisuras, un miedo, una promesa incumplida, un recuerdo reapareciendo. El conflicto se aviva cuando algo no dicho sale a la superficie.

[Edward.L]

Tal vez no es que falte giro sino que falta empujar la historia desde la premisa inicial. Revisa si cada escena avanza esa promesa dramática y qué quiere el lector en cada página y qué explota si no lo consigue. El segundo acto eterno suele esconder subtramas que no empujan el centro del conflicto.

[PaulQW]

No siempre hace falta un giro brusco, a veces basta con ajustar el ritmo y cortar lo que no empuja el conflicto. Es fácil creer que eso arregla todo, pero a veces es sólo ruido y la historia no despega.

[Samuel_D]

¿Y si el problema está en la estructura de las escenas y no en el giro? Podrías probar bloques de pruebas para cada personaje que revelen el conflicto desde otra perspectiva. Cambia el foco y ves qué pasa, a veces la solución es un cambio sutil.

[Ryan.M]

El ritmo importa más de lo que parece. Si dejas reposar un poco, la imagen y la voz pueden encajar con un ángulo nuevo sobre el conflicto.

[Paisley_W]

Para mí la novela gráfica necesita un lenguaje visual y verbal en sintonía. Cada página debería empujar apenas un poco el conflicto sin perder la curiosidad del lector. Si el segundo acto se alarga demasiado prueba una micro meta para cada personaje, ¿qué quieren aquí y ahora?