Hace poco me pidieron que diseñara la identidad visual para un pequeño estudio de cerámica y me encontré con un dilema. Querían transmitir calidez y artesanía, pero al mismo tiempo necesitaban un sistema gráfico que funcionara bien en etiquetas pequeñas y en su tienda online. Me pasé días probando paletas de colores, pero todo lo que hacía se sentía demasiado genérico o demasiado rígido. No sé si estoy atascado por buscar una solución perfecta que no existe, o si simplemente le estoy dando demasiadas vueltas a algo que debería ser más intuitivo.
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Qué enfoque de identidad visual funciona para cerámica y etiquetas pequeñas?
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Me parece que la paleta de colores te persigue como la arcilla caliente. Quieres calidez y artesanía y a la vez que funcione en etiquetas pequeñas y en la tienda online. A veces lo que buscas es una intuición más que una fórmula.
En vez de buscar la solución perfecta prueba un sistema modular con dos o tres tonos y un motivo repetible. Algo que puedas aplicar en etiquetas y en la web sin perder personalidad. Piensa también en una textura o un grabado suave que sea reconocible.
Tal vez estoy leyendo tu dilema mal y crees que necesitas un logo para la pieza misma; quizá el reto es grabar la firma o el sello en la cerámica para que siga legible cuando es pequeña.
Me huele a que pides universalidad para algo que es artesanal y único; a veces menos es más y la gente nota cuando el sistema es demasiado forzado para cada pieza.
Una alternativa es empezar por el lector y no por la técnica; pregunta qué quiere sentir la gente al ver la tienda y luego escribe una gramática visual alrededor de eso.
Al final la intuición también cuenta y la paleta puede quedarse en segundo plano si la forma respira.
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